在美术管线中，还有这样一个岗位，他们是美术流程的最后环节，想要把这个环节做到最好，你不仅需要经验丰富的老手，还需要给予足够的技术支持。这个环节的好坏，往往能看出一款游戏在美术上的投入大小。
这个岗位就是⭐特效。
相比于最一目了然的原画和模型，特效给人的第一印象，就是各种「blingbling」的闪光。这样一个看起来纯粹是锦上添花的流程，但事实上，特效从产生到消失每个环节都是息息相关、衔接紧密的。
特效也有一个基础的理论依据，虽然每个人对特效的理解都不一样，但是对它的理解，都应该基于这些基础理论，这样也容易形成自己特有的特效风格。
今天，我们就来拆解如何理解特效和判定一个特效的品质标准。
✅节奏感
特效的节奏感是高质量效果保证的第一选择。无论你的设计多有创意、颜色多惊艳、细节多细腻，一旦节奏感拉胯，整体效果都会大打折扣。
展开剩余88%强烈的节奏感，能让人热血沸腾，彰显特效的动态美感，打击感。
很多人疑惑，什么样的节奏才叫到位？其实很简单，就像吃饭：吃太慢，饭菜变凉没滋味；吃太快，容易噎着不舒服。
所以节奏过于缓慢，看起来就没意思，黏糊糊，软绵绵；节奏过于快，效果便是一闪而过，效果多了，导致眼疲劳，不舒服；唯有快慢结合，才能让特效张弛有度、恰到好处。
我们所说的节奏主要表现在一下几点：
1.粒子大小数值的区间变化
让粒子从产生到消亡，都处于大小不一的状态，是一种自然，细节的表现。
2.粒子的角度/旋转速度的随机变化
让粒子在产生时角度可以随机，尤其是在做到烟雾，石头，冰块，碎块等它们的角度，旋转速度的随机变化可以让效果多些细节，更符合自然规律。
3.粒子缩放变化
这里缩放变化，爆发类，蓄力内心的可以选择先快后慢，也有些特别的表现，比如吸收经验，吸收能量等，会采用先慢后快的节奏。
4.速度快慢变化
速度的变化，都是常规发射类的都可以选择先快后慢；在一些特定的效果里，有遇到先缓慢储存，然后高速发射，再缓慢消失。
5.粒子生命区间变化
让粒子存在的时间有着先后不同，也就是自然的现象。
6.整体效果的运动快慢变化
就是结合上面提到的缩放，速度，去综合它们，让整体的效果里面有快有慢，例如：瞬发类型的效果，一般都是选择先快后慢；施法类型也有可以出现先慢后快再慢，一般会根据动作的表现；持续状态，武器装备，坐骑类型的，一般需要把快慢结合得到位些，因为它们的效果是静止的，持续不变的。
7.整体颜色，透明度的过渡变化
颜色的过渡就是配合粒子发射速度，缩放，生命，将颜色做一个渐变过渡，变化就会更有节奏，有细节；让透明度做一个曲线过渡，可以让消失的效果更为柔和自然。
✅设计创意
特效从来都不只是炫技，更在于服务于游戏本身。好的设计创意，能提升游戏和角色的辨识度，更好地展示游戏以及角色的特点，也避免了过于雷同的效果出现在各种游戏中，显得更有标志性。
对于新手来说，怎样去做一些设计方面的准备：
（1）多玩多看多记录
多玩一些好游戏，观察优秀特效的表现形式和制作方法，积累素材和经验，为后续创作提供灵感，但是这里学习的，主要建议还是会在表现形式上，而非盲目模仿，多看一些别人是怎么做的，用的是哪些方法，做为一些经验积累并为以后制作的提供一个创意来源。
（2）绘制特效设计稿
根据角色、场景的核心元素，提前勾勒特效轮廓，明确颜色、形态、核心亮点，避免制作过程中偏离方向。
✅特效颜色
节奏和设计通过之后，接下来最直观的就是颜色上的展示，也是决定特效精致度的重要因素。很多人误以“颜色越丰富越好，实则不然，杂乱的颜色会让特效显得花哨，长期观看容易视觉疲劳，反而拉低质感。
这里的颜色丰富多变主要表现在颜色的过渡变化，颜色的明暗控制，饱和度控制，基础颜色的搭配。
1.颜色过渡：可以让效果在运动过程中和运动结束时，有丰富的颜色渐变表现。
例如：
亮黄――橙――红
湖蓝――蓝――紫
蓝――红
黄――绿
橙――紫
2.颜色的明暗：白色举例
柔和的明暗搭配最舒适，过灰的颜色可用于烟雾等特效，但整体亮度过灰会让特效显得脏，失去通透感；
3.颜色饱和度：以红色为例
饱和度过高会让特效显得笨重、不透气，过于实体化；控制好饱和度，才能让特效更轻快、更有虚幻感，避免视觉疲劳；
4.颜色搭配：遵循基础配色逻辑，贴合游戏和角色风格，避免对比过于强烈或颜色杂乱，可参考同类优质游戏的配色方案，积累适配经验。
✅贴图
贴图也是直接影响特效是否达到精致细腻的重要环节之一，它直接决定特效是否精致细腻，也是很多新手容易忽略的细节。
好的贴图能让特效更有质感，反之，模糊、无特色的贴图会让再好的设计和节奏都大打折扣。
1.清晰度
贴图的清晰度，可以让效果更为精致，从而提高整体特效的品质，比如星点，爆点――都可以使用64*64像素。
2.特色性
贴图样式要贴合游戏风格和角色技能，突出亮点——比如图腾、法阵类贴图，或纹理特殊的贴图，能提升特效的独特性和辨识度，建议多制作特色贴图作为素材储备
3.贴图细节
贴图本身就属于一个平面，需通过后期处理打造立体感和层次感，比如做出凸起、凹陷的纹理，让特效更有质感，避免单薄。
✅特效的整体表现
当节奏、设计、颜色、贴图都达标后，最后一步就是把控特效的整体表现。好的特效一定是完整、衔接流畅且符合自然规律的，每一个细节都遵循真实逻辑，才能让玩家觉得舒适自然。
1.完整的个体形式
这里的完整，是特效是否达到一个合理的整体性，让注意集中在一个点上，突出表达的重点，如果没有做到这一点，效果便会出现分散的情况，也从而影响你表达的重点。
2.衔接问题
注意效果与效果，元素与元素之间的连接性，一个特效产生到结束，他们都属于一个紧密的链带关系，不可断开，连接自然协调，效果才是一个整体的，过渡的断开就会导致效果的断层，出现分散的状态。
3.特效的自然性
特效的表现，必须符合自然规律，不是凭空捏造。比如烟雾的飘散、碎石的飞溅、光线的折射，遵循自然规律才能让特效更真实、更舒适，避免凭空捏造的僵硬感。
一款高品质的游戏特效，从来不是单一细节的突出，而是“节奏感、创意设计、颜色搭配、贴图细节、整体表现”的综合把控，节奏定灵魂，创意定特色，颜色定观感，贴图定细节，整体定质感。
⭐特效设计没有捷径，无论是新手还是进阶者，都需要在掌握这些基础要点的同时，多观察、多积累、多练习，结合UE5等引擎的工具优势，不断打磨细节，才能做出既酷炫又贴合游戏的优质特效，让每一个技能、每一个场景都能打动玩家，成为游戏的加分项。
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